皮影戏是一种用兽皮或纸板做成的人物剪影来表演故事的民间戏剧。作为中国民间古老的传统艺术,它于2011年入选人类非物质文化遗产代表作名录。本次的被访者是DFA香港青年设计才俊奖2023得主之一段淇淇,她凭借作品《皮影戏》获得本次奖项。目前,她正在香港理工大学攻读服装设计学士学位,主修针织服装。

在电影出现之前,皮影戏是最古老的电影。在段淇淇本次得奖作品《皮影戏》的创作中,她以中国皮影艺术作为设计灵感来源,提取皮影艺术中的元素进行图案设计,将现代廓形与传统文化进行碰撞和相互交融,将传统文化的传承融入到现代服装的设计当中,对传统文化取其精华,运用针织设计作为媒介去传达时装设计理念。

谈到使用皮影戏为主题的原因,段淇淇言「始于从前,终于未来」是其毕业系列设计的本意。「神可以创造人,人可以创造皮影,今次运用皮影艺术这个主题,是希望可以更好的运用服装作为媒介,从而去传承中国非物质文化遗产,让世界看到传统文化的多样性和可塑性,让大家明白传统文化也可以成为时尚的主导力量之一。」

目前传统文化的传承仍面临着较为严峻的处境,作为新兴设计师,段淇淇认为最主要的问题就是无法找到合适的传承人,因为每一种非遗传统文化其实都需细细钻研,花时间去精进磨练。由于社会和生活方式的发展,寻找合适传承人的难度大大增加。难以找到合适的传承人和负责人导致传统文化的传播力度相应减弱。此外,部分传统文化与现在的消费观念、消费习惯不太符合,如果没有经济支持,就会导致经费不足的问题,一些相应的活动也难以开展。关于解决这一系列问题的措施,段淇淇认为最重要的是使传统文化顺应时代潮流。「如果想要有更进一步的发展,势必要贴合当代的发展进行融汇处理,像是传统文化与数字文化结合,又或者是用服装作为媒介去进行融汇宣传等等。在进行创新和改良后,如何能保留传统文化精髓和核心价值,我认为这是我们新时代设计师应该思考与解决的难题。」

展望未来,段淇淇希望可以继续深造,精进服装设计的技术与能力,并在传统文化与针织设计方面学习更多、了解更多,并以自己的能力为传统文化传承做贡献,她坚信学无止境,勇攀高峰。